没有枪炮的《你行！你上！》，是钢琴版的《让子弹飞》

“到底发生了什么，让您选择去拍这样一个乍一听十分‘不姜文’的电影？”

“有点儿费解是吧？”

“非常的费解。”

姜文想了一会儿道：“我也挺费解，但我跟你说句实话，我呀，是一个喜欢挑战的人，别人觉得不行，我就想把它拍好……我觉得能用钢琴拍一部《让子弹飞》，那才过瘾。”

被姜文称作钢琴版《让子弹飞》的电影，正是最近上映的新片《你行！你上！》。首映礼现场，「抖音电影百评团」成员@陈家出了个秀才在观影后，与导演姜文展开了这样一段对话。

味道还是那个熟悉的味道，大量短镜头堆起高密度的近景和特写，配合气口短促的台词，将观众情绪一次次拔起。或许有人还在回味片中独特的镜头语言，又或许有人还来不及揣摩台词背后的深意，但贯穿影片始终的、很向上的那股劲儿，却已经在“回味”和“揣摩”之前，实实在在地扎进了观众心里。

确实过瘾！

看完电影后，随即与导演姜文及演员马丽、葛优、辛芷蕾、于和伟等主创来一场深入交流，更是过瘾！

这便是抖音举办的首场抖音电影百评团观影活动，其中的成员都是抖音影视领域的优质创作者。整场活动围观下来，最明显的感受是，集结这样一群人的首映现场，更像是一群热爱电影的朋友在开一场茶话会，见仁见智的声音更接近于大众化的观影感受。

与主创的对话中，有人好奇《你行！你上！》里，姜文饰演的郎父口中的“那旮沓”究竟是什么；有人共情于郎朗父子之间的相处模式；有人关心葛大爷在片中颇有设计感的发型；有人结合影片中的细节，问及影片创作背后的更多故事……这些问题中有的可能并不专业，但却足够真实，他们由此借助短视频传递出的真实观影感受，也在重塑当下的影评生态。

既是一个人的传记

也是一群人的投影

一直以来，姜文的电影都是见仁见智，观众总能从他的表达中读出晦涩的隐喻。因此，几乎姜文每上映一部电影，“饺子和醋”的梗都会被拿出来说一次，人们乐此不疲的拆解着他电影里的“欲言又止”。但这一次，传记题材的《你行！你上！》似乎很难有发挥的空间。

从电影本身来说，《你行！你上！》改编自钢琴家郎朗的成名故事。然而，从出生到在芝加哥“拉维尼亚音乐节”上名扬天下，永远拿第一的天才成长之路虽然传奇，但却难免平淡，于戏剧创作上并不好处理。

抖音电影百评团观影活动现场，姜文也谈到这一点：“（以前他拍的电影）有历史、有枪炮、有火车等，那些‘佐料’重，菜就好炒，《你行！你上！》还真不好炒。”姜文坦言：“就父子这么点事，加上几个老师，没有一个坏人，能拍得险象环生，不容易。”但从观感上说，《你行！你上！》确实“炒”得不错，当「抖音电影百评团」成员@郭云神奇问及在姜文拍过的电影中该片排第几时，姜文也毫不犹豫地答道：“第一，我觉得它可能是我拍得最好的电影。”

「抖音电影百评团」成员@郭云神奇

一方面，《你行！你上！》虽然拍的是郎朗的故事，但投射的却是亿亿万万中国家庭对下一代的托举，用父母的牺牲托举孩子的成长。

另一方面，片中将核心视角放在父子关系的演变上，他们互相支撑、又各自拧巴，很多观众都能从他们身上看到自己与父亲相处的身影。并且，片中关于父亲的表达并没有局限于郎国任这一个父亲形象，于和伟饰演的老崔、雷佳音饰演的二叔等，这些甚至没有名字的小人物在一些关键点发挥的作用，本质上也可等同于父辈的托举。

而若站在更宏大的层面上，从郎国任骑摩托带着郎朗，绕着伟人雕塑行过四季，到片中横跨德国、日本、美国的求学经历，《你行！你上！》围绕父子关系的表达，甚至还能读出托举新中国成长的意味。

片中不少细节都有类似的投射，例如，在郎朗前往北京求学之时，遇到了“性情怪异”的欧亚老师。刚开始教学时，欧亚让郎朗把凳子垫高，这是她自己的教学特点之一。但后来，欧亚对此全然否认，她近乎癫狂地痛陈那段历史伤痕，讲述着自己教出了无数个钢琴名家，却被他们一一背刺的悲痛过往。

观众当然可以将其单纯地理解为一个“性情怪异”的老师，但也可以有更深的解读。毕竟和郎朗遇到的所有老师相比，欧亚都是其中更为跳脱的存在，若联系到郎朗成长期所对应的国际环境，欧亚从倾囊相授到突然翻脸，像极了苏联在蜜月期后的变脸时刻。「抖音电影百评团」发布的影评中，也有不少类似的解读，如果将“郎朗崛起”的过程代入新中国的发展之路，《你行！你上！》的整个故事又是另一番天地。

“癫狂”叙事

游离在现实与超现实之间

当然，将这些线索融入到一条叙事主线上，需要很强的内容把控力。至少从影片的观感上说，无论是郎朗的个人成长史，还是片中投射的大众化的中国式亲子关系，亦或是更深层的隐喻，整体表达都是顺畅的。

其中的关键在于，《你行！你上！》中用了大量夸张甚至近乎癫狂的表现手法，在人物的呈现上也有强烈符号化的形象构建。

比如郎朗见第一个老师时，行了相当夸张的叩拜礼；父母送郎朗去北京求学时，赶火车的桥段也现实基础上做放大处理；郎朗的每一个老师都有极其鲜明的特点，甚至在形象塑造上刻意放大刻板印象；郎朗每次得奖后都会边跑边大声喊“爸”……这样的细节几乎贯穿全片，让《你行！你上！》的整体叙事始终游离在现实与超现实之间。

之所以如此，一是影片能够借此增强喜剧底色，放大戏剧冲突，让一个天才的成长之路有更多跌宕起伏之处。二者，与之同步被放大的，还有观众的情绪，夸张的叙事更容易堆起情绪的层次，同时弱化隐喻事件在其中的割裂感。也是因此，片中的很多场景虽然超脱现实，但却震撼人心。

比如飘扬的各国国旗，在一瞬间全部降下；比如一个父亲在夕阳下映出剪影，他振臂高呼：一个新星正在冉冉升起；又或是那个让很多人印象深刻的大场面：租住的小楼里，郎朗在吊机上弹琴，四邻全都在窗口探出了头，他们起初聆听，后来一起合唱，“风在吼，马在叫，黄河在咆哮……”余音不绝。

以至于看完电影，抖音音乐达人@小陈同学和@董浩冉直接在活动现场，弹奏起《黄河大合唱》的旋律。姜文自己也很受触动，感慨道："这就是我想要的，电影不是拍完就结束了，它应该像一颗种子，在观众心里发芽，长出不同的东西。"

抖音音乐达人@小陈同学和@董浩冉

确实，电影与观众的感受时常能够碰撞出不一样的火花，但前提是电影要是一个好的“火种”。《你行！你上！》能够持续激起观众的讨论、解读，也在于无论观众带着怎样的视角、理解走出影院，都能感受到影片传递出的一股很向上的劲儿。

对此，「抖音电影百评团」成员@默默有闻 在提出关于“那旮沓”的问题时，姜文给出了更具象的解释，“我最想告诉大家的是，‘那旮沓’不但郎朗能够着，你也能够着。” 在他看来，“人不能跟杂念混在一起”，影片想传达的核心也在两点：“一是排除杂念，二是抓住你能改变的。”始终奔着自己的目标超朝前走，就是“那股劲儿”的来源，也是《你行！你上！》在超现实叙事下依然让人触动的关键。

显然，《你行！你上！》虽然讲述的是一个简单的故事，却能让观众从不同的维度有不同的感受。在抖音搜索《你行！你上！》，也能看到「抖音电影百评团」成员，及很多创作者关于该片的不同见解，他们真诚地分享着自己的观影感受，无形中也在推动电影评论从象牙塔走进市井巷陌。

不同的声音中，一万个人有一万个哈姆雷特，而姜文还是那个姜文。